Это, что влечет нас в музеи, картинные галереи и другие собрания изобразительного искусства. Кто, любуясь полотнами известных мастеров, оценивают картину по красоте персонажей, тонкостью, подмеченных автором исторических и других фактов, портретных сходств и т. д.
Другие, наслаждаются системой, выбранных Мастером, цветовых сочетаний.
Или вся картина, или ее отдельные эпизоды- фрагменты, могут быть написаны
В теплых (красный, желтый, оранжевый) тонах, Холодные(зеленые, синие, фиолетовые) тоже представены, и все так в тему, что, не видя издали фрагметов картины, можно по (выделяющимся тонам) немного угадать ее сюжет.
Настоящие Художники умели довести до нас колорит своего творения, и его сюжетом, и живой игрой- чередованием цветов (несмотря, на возраст картин). Это потом ученые искусствоведы, придумали всякие мудреные термины для описаний оттенков тонов, для выражения определений соотношений света и тени, чтобы определить каждый из оттенков, потому что все это находится в закономерном соотношении, показывая нам, как предметы на картине взаимодействуют со средой, где они находятся Это рефлексом валёра, как -то определяется, но все в купе и есть колорит.
(Фима шифрин бесподобно обрисовал нам колорит полотна "кающаяся Мария...)
там и "теплые пастельные тона" и,даже, общественно- политический строй
тех времен, что, хоть с юмором, но высветило колорит творения великого
Эль Греко.
Добавить комментарий